2023年成考专升本《艺术概论》每日一练试题01月31日

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单选题

1、重要的文艺理论著作《论艺术(没有地址的信)》的作者是

• A：普列汉诺夫
• B：席勒
• C：马克思
• D：恩格斯

答 案：A

解 析：《论艺术(没有地址的信)》是俄国文艺评论家普列汉诺夫的著作。

2、贝多芬的第九交响曲名为

• A：《英雄》
• B：《命运》
• C：《合唱》
• D：《田园》

答 案：C

3、演员是（）和体验的结合，这二者是演员的基本能力。

• A：发现
• B：感受
• C：表演
• D：创作

答 案：C

主观题

1、绘画艺术：《游春图》

答 案：（1）展子虔是我国隋代的一名贵族士大夫出身的专业画师，曾任朝散大夫、帐内都督，被尊为“唐画之祖”。其《游春图》是我国现存最早的卷轴山水画。作为魏晋六朝中国山水画萌芽期和后代之间的艺术传承，《游春图》提供了文字著作以外的画迹明证，超越了以前“人大于山，水不容泛”的山水草创阶段，将中国山水画的发展推向了一个新的时期。 （2）《游春图》描绘的是贵族士人在一片春山绿水之间怡然踏青泛游之景。它的特色首先在于构图置景之境界阔大，器宇轩昂。整个画面采用俯视法取景，青山与坡岸对峙开阖，春水自右下向左上流动，右上斜角的景物实则虚之，左下斜角的景物虚则实之，变化有法，带来一片生机盎然的景象。在整个意境中，势若奔趋的山峦无疑是画面主旋律的呈现，而树木的落落点缀则使山峦显得更为峻厚。大片江水的网纹和山间繚绕浮动的白云，更像是音乐中的一片和声，以虚衬实，使主体在丰厚之中透露出无限空灵。画中的点景人物作为点题的描绘，虽然在整个山水氛围中显得那么渺小，但由于运用了衬托手法而使之显得格外醒目，一下便凸现了游春的主题。此图的用笔和设色相当工细，采用的是勾线立骨、青绿填色的技法。在青绿重色的画面上，还运用了泥金和白粉，并有桃杏和仕女红装等色彩变奏。整体画面色彩金碧辉煌，显得沉厚丰富而又清纯。

2、音乐艺术：贝多芬《C小调第五交响曲（命运）》

答 案：贝多芬为德国作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一。他的《C小调第五交响曲（命运）》结构严谨、完整、均衡，手法简练、形象生动、层次清晰，各乐章之间具有十分紧密的内在联系。整个作品情绪激昂、气魄宏大，富有强烈的艺术感染力。作品分四个乐章：第一乐章是明亮的快板，2／4的拍子，奏鸣曲式；第二乐章采用稍快的行板，3／8的拍子，双主题变奏曲式；第三乐章采用快板，3／8的拍子，诙谐曲；第四乐章采用快板，4／4的拍子，奏鸣曲式。整个乐曲采用从小调到大调，从弱奏到强奏以及相应的配器手法，成功地表达了“通过斗争走向胜利”的思想。

解 析：贝多芬为德国作曲家，维也纳古典乐派代表人物之一。他的《C小调第五交响曲（命运）》结构严谨、完整、均衡，手法简练、形象生动、层次清晰，各乐章之间具有十分紧密的内在联系。整个作品情绪激昂、气魄宏大，富有强烈的艺术感染力。作品分四个乐章：第一乐章是明亮的快板，2／4的拍子，奏鸣曲式；第二乐章采用稍快的行板，3／8的拍子，双主题变奏曲式；第三乐章采用快板，3／8的拍子，诙谐曲；第四乐章采用快板，4／4的拍子，奏鸣曲式。整个乐曲采用从小调到大调，从弱奏到强奏以及相应的配器手法，成功地表达了“通过斗争走向胜利”的思想。

3、音乐艺术：《e小调第九交响曲（自新大陆）》

答 案：（1）德沃夏克是捷克著名音乐家。19世纪80年代是德沃夏克创作最繁荣的时期。 （2）《e小调第九交响曲（自新大陆）》的构思涉及的是作者对祖国感情和个人的生活体验——对祖国的思念和人民命运的关切，以及作者对病故的父亲和初恋女友的哀悼。第一乐章颇为宏大，主题与相继的主部快板部分有极其微妙的关系，担负一种连贯全曲的特殊任务，可称为全曲精神的中心旋律。乐章的主部主题贯穿了全曲的四个乐章。德沃夏克当时背井离乡，乡愁蕴积，故而引用了他少年时期耳熟能详的民俗歌曲特质，以遣思乡念国的情怀。乐章中另一段优美的旋律透露出浓浓的乡愁，恰是作者这种心情的体现。第二乐章是整部交响曲中最为有名的乐章，经常被提出来单独演奏，乐章中浓烈的乡愁之情，是作者对祖国无限眷恋之情的体现。第三乐章谐谑曲悠长而婉转，是典型的捷克民间音乐风格。第四乐章采用奏鸣曲式，宏大而雄伟的气势交织成一股感情的洪流，抒发了作者想象中和家人聚首时的欢乐情景。 （3）既威武雄壮，又柔美抒情的旋律，使《e小调第九交响曲（自新大陆）》被认为是世界性的作品，德沃夏克也被视为世界的艺术家。

论述题

1、结合具体艺术现象或作品，论述艺术和宗教的关系。

答 案：艺术与宗教在其早期曾融合在一起，在其后的发展过程中也有着极其密切的关系。(5分)二者在认识与掌握世界的方式上有着相似之处。艺术掌握世界的方式主要是形象思维，但也离不开抽象思维;宗教掌握世界的方式是想象和幻象，兼有抽象思维和形象思维的特点。(5分)宗教长期利用艺术来宣传宗教，客观上促进了艺术的发展，同时艺术也在不断影响着宗教。(5分)但由于宗教和艺术在思维方式和终极目的上的根本差异，决定了二者的本质区别。(5分)注：结合自己体会阐述，例证适宜，逻辑清楚，表达流畅，酌情再给1～5分。

2、结合实例，阐述艺术活动的功能。

答 案：艺术活动的功能主要有：(1)审美认知功能，指人通过艺术活动能够获得关于自然和社会的知识和信息。(2)审美教育功能，指人通过艺术活动受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪。(3)审美娱乐功能，指人在艺术活动中能够使身心得到调节，精神获得愉悦。

3、论述艺术创作的过程。

答 案：艺术创作过程大体上可分为艺术体验、艺术构思和艺术表现三个阶段，它们相互交织，形成了一个有机的动态过程。(1)艺术体验，是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素,对特定的审美对象进行审视、体味和理解的过程。艺术体验包括了三个方面:
①材料的储备和审美经验的积累。
②审美发现和审美领悟的发生。
③创造欲望的萌动及动机的生成。
(2)艺术构思，是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。构思的方式及运作手段有：整合、变形、移情、意蕴的凝结。艺术构思形成了艺术意象，它是艺术创作者在构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。
(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象、艺术情境或形象体系的过程。艺术家在物化表现过程中应当进一步深化作品的内涵,这包括下列四个方面:
①主体在物化的表现过程中呈现出鲜明的审美倾向。
②主体在物化的过程中应不断进行艺术语言的锤炼。
③艺术意蕴将在物化过程中获得提升。
④艺术内涵获得深化的表征是形象、意境或典型的生成。

简答题

1、什么是审美期待？它包括哪些方面？

答 案：审美期待是指接受主体在欣赏之前或欣赏过程之中，基于个人和社会的原因,心理上往往会有一个既成的结构图式，它使接受者具有了审美需求并希冀在欣赏中得到满足。审美期待是艺术鉴赏的准备阶段，可分为形式期待、意象期待和意蕴期待。(1)形式期待即指艺术鉴赏者由于艺术作品的类型或形式特征而引发的期待指向。
(2)意象期待即指接受者由于作品中特定的意象或形象而引发的期待指向。
(3)意蕴期待即指接受者由于作品呈现的深层的审美意蕴、人生哲理和情感境界而引发的期待指向。