2025年成考专升本《艺术概论》每日一练试题11月15日

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单选题

1、古希腊悲剧艺术的最高成就者、被后世称为“悲剧之父”的是（）。  

• A：赫拉克利特
• B：埃斯库罗斯
• C：柏拉图
• D：贺拉斯

答 案：B

2、下列园林中,属于私家园林的是（）

• A：圆明园、寄畅园
• B：承德避署山庄、拙政园
• C：豫园、颐和园
• D：留园、网师园

答 案：D

解 析：中国古典园林可以分为北方大型皇家园林和江南小型私家园林两大类型。前者如北京的圆明园、颐和园,承德的避署山庄等;后者如苏州的拙政园、网师园、西园、留园,扬州的何园,上海的豫园等。

3、捷克作曲家德沃夏克的代表作品是（）

• A：《e小调第九交响曲(自新大陆)》
• B：《春之声》
• C：《田园交响曲》
• D：《四季》

答 案：A

解 析：德沃夏克是捷克著名音乐家。《e小调第九交响曲(自新大陆)》的构思涉及的是作者对祖国的感情和个人的生活体验。既威武雄壮,又柔美抒情的旋律,使《e小调第九交响曲(自新大陆)》被认为是世界性的作品，德沃夏克也被视为世界级的艺术家。

主观题

1、建筑艺术：北京故宫

答 案：北京故宫是我国现存最大最完整的宫殿式古建筑群，坐落在北京城的中轴线上。北京故宫原系明清两代的皇宫，始建于15世纪初期的明代永乐年间。（3分）北京故宫的总体布局分为“外朝”“内廷”两部分，外朝三大殿，是皇帝发布政令、举行庆典的场所；内廷是皇帝日常处理政务和后妃生活起居所在。北京故宫所有重要建筑物均布置于南北向主轴线上，左右严格对称。总体布局主次分明，整齐严肃，色彩端庄富丽，充分反映了我国传统皇家建筑艺术的特色。（3分）故宫的建筑风格独特而鲜明，它融合了中国古代建筑的精华，具有浓厚的民族特色和地域风格。故宫的建筑风格不仅体现了中国古代建筑的严谨和美感，更展现了封建社会的等级制度和皇权的至高无上。同时，故宫的建筑风格也体现了中国古代工匠的智慧和技艺，他们通过精湛的工艺和巧妙的设计，将故宫打造成了一座无与伦比的建筑杰作。（9分）

2、音乐作品：约翰•施特劳斯的《蓝色多瑙河》圆舞曲  

答 案：(1)约翰•施特劳斯是奥地利作曲家，与其父同名，其父被称为老约翰-施特劳斯，而他则被称为小约翰•施特劳斯。小约翰•施特劳斯一生中创作了大量脍炙人口的圆舞曲，被誉为“圆舞曲之王”。(2)《蓝色多瑙河》圆舞曲是小约翰•施特劳斯最著名的作品。1866年，奥地利帝国在普奥战争中惨败，这给帝国首都维也纳居民带来了沉重的悲伤情绪。为了摆脱这一情绪，小约翰•施特劳斯受托，于1867年创作了这部“象征维也纳生命力”的圆舞曲。乐曲序奏一开始，由小提琴用碎弓轻轻奏出震音，好似黎明的曙光拨开河面上的薄雾，唤醒了沉睡的大地。在这背景的衬托下，展开了抒情明朗的上行旋律，轻松活泼的节奏，以及和主旋律相互呼应的顿音，充满了欢快的情绪，使人感受到春天的气息已经来到了多瑙河。之后，经过作者对旋律起伏的层层推进，情绪愈加爽朗活泼，朝气蓬勃，最后结束在热烈欢腾的气氛中。(3)《蓝色多瑙河》圆舞曲由小序曲、五段小圆舞曲及一个较长的尾声连续演奏而成，乐曲以典型的三拍子圆舞曲节奏贯穿，音乐主题优美动听，节奏明快而富于弹性，体现出华丽、高雅的格调。作品以民间舞曲的节奏和其他表现手法为依据，民间色彩深厚，形象鲜明、旋律丰富，音乐语言真挚而自然。这首乐曲被誉为“奥地利第二国歌”，是历年维也纳新年音乐会的必备曲目。

3、戏剧赏析：《哈姆雷特》  

答 案：(1)莎士比亚的剧作，写于1601年，是莎翁的四大悲剧之一，约在1603年首演。莎士比亚(1564～1616)，文艺复兴时期英国伟大的诗人、剧作家，文艺复兴文学集大成者。(2)《哈姆雷特》取材于《丹麦史》、《悲剧故事集》和一个失传的哈姆雷特旧剧。故事讲述了在国外求学的丹麦王子哈姆雷特因父亲暴猝回国奔丧，见叔父克劳狄斯已经登上王位，娶了母后，极其悲愤忧郁。此时，父亲的亡灵向他揭露克劳狄斯毒死自己并篡位的真相，哈姆雷特在复仇的过程中痛苦挣扎，他的忧郁使弛对人生对现实产生困惑、无法解脱，他背负着复杂的使命和混乱的人生，人生的矛盾使弛痛苦，他的痛苦扰乱了罪恶的王宫，使世界陷入死亡与不安之中，最后，在濒死之际奋力一剑刺死了克劳狄斯国王。(3)此剧中的鬼魂申冤、主人公复仇、戏中戏和流血凶杀的结局等，都属复仇悲剧的传统手法，但作品在人物塑造和思想内容的开掘上取得了极高成就。哈姆雷特身上集中体现着文艺复兴运动中人文主义者的优点和缺点及他们的迷惘、矛盾和痛苦。也是世界文学中不朽的典型形象，传达了莎翁的人文主义精神和对现实生活的批判。

论述题

1、读下面这段话，分析它揭示的是艺术活动中的什么现象。江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。
其实胸中之竹并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相。手中之竹又不是胸中之竹也。总之，意在笔先者，定则也；趣在法外者，化机也。
——板桥题画  

答 案：这段话形象地描述了艺术创作的过程。(1)艺术体验。是艺术创作的准备阶段。它是创作主体在审美经验的基础上，充分调动情感、想象、联想等心理要素，对特定的审美对象进行审视、体昧和理解的过程。艺术体验通常包含三个部分：①材料的储备和审美经验的积累。②审美发现和审美领悟的发生。③创造欲望的萌动及动机的生成。(2)艺术构思。是指艺术创作者在艺术体验的基础上，以特定的创作动机为引导，通过各种心理活动和特定艺术思维方式，对原始素材进行加工、提炼、组合，在头脑中形成艺术意象的过程。 艺术意象，是艺术创作者在构思的过程中，将主体的审美情感、审美认识与把握到的客观审美物象相融合，并以一定的艺术表现方式和语言为媒介，所形成的存在于主体观念中的艺术形象或情境。(3)艺术表现是指艺术创作者选择并运用特定的艺术语言，将自己的艺术构思中已经基本形成的艺术意象最终呈现为物态的存在，使之成为具体可感的艺术形象或艺术情境。郑板桥画竹的经历先是“眼中之竹”，只见烟光、日影、露气都浮动于竹子的疏枝密叶之间，这种独特的审美体验使画家产生了创作冲动，“胸中勃勃，遂有画意”。于是在构思中出现了“胸中之竹”，“因而磨墨展纸，落笔倏作变相”，最终物化为“手中之竹”。“胸中之竹”是经过加工得到的审美意象，不同于真实的“眼中之竹”。在创作“手中之竹”时，艺术内涵得到深化，因此又不同于构思阶段的“胸中之竹”。  

2、论述艺术鉴赏的性质和主体能动性  

答 案：艺术鉴赏是一种以艺术作品为对象、以受众为主体的欣赏活动,是接受者在审美经验的基础上对艺术作品的价值、属性的主动选择、吸纳和扬弃。它是一种积极能动的再创造活动。 艺术鉴赏的主体能动性表现在四个方面: (1)对艺术作品审美娱乐属性的享用。一般人进行艺术鉴赏的最直接目的就是获得娱乐享受。 (2)对艺术作品审美认知属性的认知。指鉴赏者从自身的关注点出发,可以获取有关艺术的专业知识,或者对作品所表现的自然和社会产生一定的了解。 (3)对艺术作品文化价值的阐释。有一定文化修养的鉴赏者能够发现和判断艺术作品是否具有深层文化价值。 (4)对艺术作品形象或意境的再创造。艺术鉴赏的过程实际上是鉴赏者根据自己的生活阅历、审美经验对作品中的形象或意境进行再加工创造的过程。

3、结合作品，阐述艺术作品是内容与形式的统一。

答 案：（1）艺术作品的内容，是指经过艺术家体验、加工和创造的人类生活，其中既包括对客体世界的能动反映，又凝聚着艺术家对生活的感受和评价，融入艺术家的知、情、意。在具体艺术作品中，艺术内容主要指题材、主题、人物、环境、情节等诸多要素的总和；题材和主题是艺术内容的主要要素。（2）艺术作品的形式，是指艺术作品内容的存在方式，亦即作品的内部联系和外部表现形态。其内部联系包括内容诸要素之间的相互联系和组织方式，主要指结构；外部表现形态呈现为表现内容的方式和手段，包括艺术语言、艺术手法、类型体裁等。（3）艺术作品的内容和形式是不可分割的整体。内容与形式和谐统一，才能充分体现艺术的魅力。一方面，内容起主导作用，它决定和制约着形式，在艺术创作中，选择了什么样的内容，在一定程度上也就等于选择了相应的形式；另一方面，形式又具有相对独立性，它不但直接影响到艺术作品的主题的表达和体现，而且本身也具有一定的审美价值，具有独特的艺术魅力。

简答题

1、结合实践论述艺术创造过程中各种心理因素。  

答 案：艺术创造过程中有许多重要的心理因素，它们在艺术创造过程中相互交织，推动艺术创造的发展。 （1）审美感知。感觉是指客观事物在人的头脑中的主观映象，是对事物个别属性的反映。知觉是在感觉的基础上对事物的综合的、整体性的把握。审美感知是人在审美活动中的一种特殊感觉。（2）审美想象是在记忆表象的基础上，经过有目的的组织和改造，创造新的艺术形象情境的过程，它是艺术家从事创造活动以及获得审美经验的过程中最重要的因素之一。（3）审美情感是审美主体对客观审美对象是否符合自己的需要时做出的一种心理反应，是推动艺术创造思维进展的内驱力。
（4）审美理解是人在审美过程中对主体与审美对象的相互联系、内容与形式的审美特性及其规律的认识、领悟和把握，它是美感深化的表现和必要环节，能够推动想象和联想的展开，并促成艺术意蕴的升华。